「風的結晶│碧風羽個展」「Frontier開拓動漫文創誌」訪談全紀錄
以《碧風羽画集》驚豔世界的日本頂尖插畫家 碧風羽，在d/art舉辦台灣初個展，小編特別透過d/art採訪到碧風羽老師，讓我們來看看採訪全紀錄—
Ｑ：請問老師對這次在台灣舉辦展覽有什麼樣的想法呢?（展覽前與看到實際展覽後）
碧風羽：由於沒有來過台灣，所以來到當地前一直很期待。
實際來到台灣後，覺得d/art的裝潢很時尚呢(笑)。翻閱到留言本看到大家的留言覺得非常開心。
Ｑ：本次參展的作品主要是那些時期的，為何會做這樣的挑選呢？
碧風羽：這次挑選展品的基準，主要是因為平常工作大致分為兩種媒介，一種是印刷也就是書籍，另一種是電子平台，比如說機遊戲等等。因為繪製的方式不同，所以描繪及表現方式就會有些許差異。比如說於印刷作品上線條粗細等等可能會有更多的變化，細節也會更多。但電子平台的作品，雖然也是完整度高的作品，雖然會包含背景，但在遊戲中可能會有背景與角色分開使用的情況產生，所以因應目的的不同，會去調整繪製的方法。這次的作品展覽作品是以主要是以印刷為主。
展示的作品基本上是從近十年間的作品中挑選，並沒有特別著重於哪個時期。
Ｑ：老師之後的最新作品會是什麼呢?
碧風羽：接下來想要進行原創作品的創作，不只角色，也包含世界觀、文化等設定完整的作品。
還有想要創作跟時尚有關的作品。但都會是自己發想的作品。
(有預計會在哪些平台曝光呢？)
主要會是以原創同人的方式為主，另外也有在跟幾間製作複製原畫的公司接洽，對方給我相當自由的創作空間，讓我可以自由的去創作自己喜歡的東西，所以預計製作的原創作品也會跟這些公司合作推出商品。
Ｑ：這次來台灣回去後有沒有機會看到老師以台灣為主題的相關繪畫作品呢？
碧風羽：這次來台灣看了很多東西，所以很想畫些以台灣為主題的創作。
特別是有去到普通觀光導覽手冊上沒有寫到的景點，比如說這次有去九份，但是比起觀光手冊上有刊載的主要道路與風景，我更喜歡不經意可見的小路及角落，還有環狀集合住宅區「華江整宅」，這些都是會勾起我們的創作欲的地方。很想將這些部分畫下來，分享給大家。
＊這次帶老師去九份，下山時剛好碰上人潮，所以我們就帶老師走住宅區那側下山，老師非常喜歡那邊的高低落差的住宅風景，他說很像在探險很刺激。
Ｑ：我們開拓動漫雜誌有很多讀者喜歡畫畫，請問老師對於初學繪畫的讀者、有一定技巧的讀者能否分別各自給他們一些建議呢？
碧風羽：現在是個網路情報很發達的時代，很多東西都可以在網路接收情報，或是會去臨摹有名氣的人的作品。這種方式不但縮小了學習視野及管道，對於作品能表現出來的真實感也會有所差異。
比方說需要畫火焰，但現代人很多都會用瓦斯爐等之類工具卻不一定有實際的看過火焰的各種形狀，也有可能會在網路上尋找資料模仿，那麼對火焰的繪製方法就會變成一種刻板印象或是有表現的受限。或者是這次去夜是有看到小朋友在玩的彈珠台，聽同行的人說台灣人小的時候或多或少都有玩過。那麼屬於自己實際體驗的樂趣以及那份懷舊情感的表現就會就會有不同層次的表現。
因此對於初學繪畫的讀者的建議是從生活中體驗、汲取創作的能量，並且多跟人接觸，將這些體驗轉化放進作品，都會使創作變得更為豐富、有層次。對於有一定技巧、能夠產生一定質量作品的讀者，會推薦語言的學習呢，多跟別的國家的人接觸。除了增加生命經驗之外，也因為與國外有所接觸及互動，就比較有機會將自己的作品往國外推出。
Ｑ：老師來台灣有什麼特別印象深刻的事物嗎？
碧風羽：應該是生活感、人的存在感的部分。
相較於日本整潔、有秩序的社會，台灣的街道充滿了人的氣息、互動，感覺非常的自然與溫暖。
另外有聽說西門町就像日本的秋葉原，不過實際造訪後覺得意外的很時尚。
或許是台灣的風氣很自由的關係，在作品的表現上也相較日本來的自由度很高。
對於動漫等次文化的接受度很高，走到哪裡都可以看見動漫類商品很光明正大的陳設在商店內。
Ｑ：能否從展場的作品裡挑選2張老師推薦非新聞稿的圖檔，能讓可能無法到場參觀的雜誌讀者也能欣賞到呢？
碧風羽：我個人很喜歡很喜歡海洋，也很喜歡在深夜或是凌晨，那種時間感會無限延長、很安靜，很適合一個人思考、看書的寧靜氛圍。另外像電影，比起情節緊湊的動作片，更加喜歡緩慢、以長鏡頭去拍攝的影片，所以綜合以上的喜好，我選了象徵白天的「悠晃的時間」以及晚上的「抱歉喔」兩張圖。
謝謝碧風羽老師接受我們開拓動漫的訪談！
「風的結晶│碧風羽個展」
主辦單位：d/art
協辦：Krenz's Artwork、Wacom、
夜貓館咖啡屋
日期：2019.7.13（六）～ 8.11（日）
地點：d/art
©Foo Midori 碧風羽
